酷爱读 > 我真不想跟神仙打架 > 329、就问你给不给面儿

开车进军艺的时候,荆小强叫她离远点。

老子现在是大名人了:“你特么丑点身材差点也就罢了,你这么跟我走一起,谁看了也联想成老张和他那女主角一样,别来坑我啦!”

安宁对这种另类吹捧有点新鲜:“就要!”

她那宜喜宜嗔的神态,荆小强真是感觉酿吾心动啊。

恨不得一脚踹开点,挡住老子飞升了。

因为等在外面的文工团员,还有不少军艺的学员,哪怕不是音乐专业,肯定也带着追星的热烈。

安宁鄙夷的帮他看看:“没小杜小潘好看……”

荆小强笑骂呸!

但内心说你根本不懂什么叫制服加成。

他也端着表情下车,指挥上午刚认识的团员们把乐器搬进排练室组装排列。

这方面文工团确实有优势,他们很习惯小分队形式到各种基层营地做慰问演出。

现在对荆小强这等慰问标兵自然是当自己人。

看他在黑板上唰唰的写出《numb》的曲谱,那些挤在门窗边的女学员就整齐的发出感叹声!

安宁也想翻四白眼,最后忍住低头看手里剧本,荆小强把电影剧本还回去,歌舞剧剧本拿回来,还有大量关于歌曲谱写、舞蹈设计的工作要做

这跟电影拍摄区别很大。

荆小强也是实际上的导演。

可是等到荆小强拿起贝斯,接上贝斯音箱开始做示范。

学员们已经把所有门窗都挤满,开始由衷的欢呼!

就像音乐旋律会打动人一样,似乎摇滚乐手拿着吉他、贝斯那种不羁的气质,天生就吸引异性。

荆小强一贯都是两侧推得很短,然后平时随意耷拉,上台表演随便抓点发蜡发油的前刺或者背头发型。

现在夏天肯定都是宽厚的大码t恤跟宽大运动束腿裤运动鞋。

这种接近布鲁克林区的嘻哈穿着风格,在九十年代的国内绝对充满时尚潮流味儿。

还很好学,每个单品都是很容易买到的便宜货。

但能不能穿出他这种洒脱劲儿就很难说了。

安宁都被周围的尖叫声吸引得抬头,也没法静心看剧本。

感觉荆小强就是在放电。

贝斯箱的声音很沉很浑厚,感觉他随手在琴弦上划过,带起一片奇妙的声响。

可能无数摇滚乐迷都是这样被吸引进来的。

文工团的多面手们转换电吉他难度不大,公认推了个吉他功底最好的,风琴钢琴功底最好的,操起电吉他和电键盘来照着黑板上的谱子尝试。

荆小强在旁边用贝斯烘托气氛。

两三个有鼓手基础的还在尝试这种爵士乐鼓的搭配。

稍微乱糟糟,但绝对亢奋热烈又鼓动人心的乐声就回荡在排练室!

乐手们很兴奋,这是他们以前没体验过的自由感觉。

就像王峰说过的,他练了快十年的小提琴,才终于体验到旋律当中的感情,可等他接触到摇滚乐、爵士乐,一下就被这种自由自在给迷住。

如果非要打个比方,就像是看惯了正剧、主旋律电影、各种复杂烧脑的大片,忽然变成某音那种简单轻松的短视频。

这种轻松感是难以抑制的向往。

甭管主流怎么瞧不起,如洪水猛兽般的嫌弃。

可这种人性选择没法阻挡。

现在荆小强仿佛就化身成了音乐摇滚的神仙,拖着长长的贝斯电线,一边在排练室游走,一边大声要求:“肢体放松活跃!投入到音乐节奏中摇摆……”

像个dj,又像个音乐指挥。

曲谱只是一段旋律,具体的每件乐器、鼓点要怎么参与、交织、烘托,都是自由发挥。

文工团或者说军艺学员的特点就是充满了纪律性。

技术有余,活泼不足吧。

乐手们能表现出来的欢快,都是很官方的那种营业式摇头晃脑笑意,荆小强得用又蹦又跳的活跃动态来带动他们。

愈发显着荆小强像个一片灰暗中,带着金光的精灵……虽然他有点壮,但愈发显得可爱啊。

似乎周围其他人都成了他的陪衬。

按说军艺可是出了名的帅哥多。

但都很难跟荆小强比。

更别提他的名气加成了。

安宁都看得心醉,更是被周围越来越放肆的尖叫声干扰到,她是什么性子。

一曲练罢,荆小强刚总结完,换另外几个上来试试。

她放了剧本起身,走到吉他手那边,伸手拿过把普通的民谣吉他:“我们都是跟着荆小强练了很久的歌舞剧团队,摇滚乐队似乎也是要把自己当成演员,演奏演奏,边演边奏,一首同桌的你,献给大家……”

就是要出来打岔。

让大呼小叫的女学员们冷静下。

荆小强的内心还是那句,牛逼的人是真的牛逼。

安宁唱得、弹得都不是团队里面最好的,跟这些专业级文工团员更没得比,但她就是不怯场,而且轻易的能够领会到荆小强想要的效果。

谷《同桌的你》已经在《祖国》专辑里面公开发售过,早就在各大高校流传。

文工团员们也得心应手的立刻跟上伴奏。

荆小强把贝斯交给别人,自己在旁边做乐队指导。

民谣、布鲁斯、爵士乐这些不同种类,都可以出现在摇滚乐队的表达里,柔情摇滚、慢摇滚也是很重要的分支,不是提到摇滚就???。

瞬间整个排练厅周围都安静了,窗户内外所有人都看着她。

几乎和荆小强如出一辙的白t恤、牛仔裤运动鞋,乌黑的长发扎马尾,前面浓密的刘海。

论五官漂亮,这里窗外有几张脸蛋其实是可以一比的。

但没有她这种浓颜自信,更没有她在表演时候这份洒脱。

隐隐然的还很有几分荆小强的台风。

怎么说她也是跟着荆小强才打开音乐这条支线技能树的。

对的,就是演,宽宽的吉他背带在胸口都勒得看不见,充满阳光的笑容,眼神看着荆小强演绎歌声里的故事。

话说文工团员们也都有大量基层慰问演出的经验。

第一二回可能还充满了好奇兴奋激动,慢慢都会变成日常操作不带感情的输出。

所以在演这块儿上,比安宁这号儿差了十万八千里。

感染力极强。

她好歹也是演过歌舞剧的人了,这点弹唱表现力没问题,至于唱腔和旋律不重要。

全场都仿佛吸口气在静静的欣赏她表现,午后的阳光更是穿过外面树梢、窗棂,投到她身上,那种斑驳的灿烂气息。

让无数表演专业的军艺学员都凝神关注。

也就是在这时候,几位大佬教授进来,无声无息的靠在门边观看。

还让年纪最大,满头白发的坐之前安宁坐那张凳子上。

老前辈听得很认真,还伸手在旁边桌面打拍子,然后就顺手拿起那歌舞剧的剧本偶然一瞥。

就看进去了。

有很多人思维上有个误区,容易把官府等同于国家,把法律等同于制度。

自己生活工作接触到什么不合理的现象,都归咎到国家不好,制度不完善。

其实每个人面对的也是人,只要是具体的人,就有各种各样的情况。

《雪原谷》这样的剧本,在九十年代初绝对不讨好。

因为带着很浓厚的主旋律味道,很容易让人厌恶。

特别是改开之后,不断追求自由开放的局面下,两边不讨好。

这不是国家跟制度的问题,而是具体到这个时间段。

社会思潮和影响力给予的空间特别小。

但真正有大格局大胸怀的人,又知道这种东西不能丢。

一看就明白这部剧想表达什么,然后荆小强竭尽全力的在渲染歌舞吸引观众,尽量把大道理融合到歌舞表达里面。

这种昭然若是的转换手法,专家大佬自然清楚。

甚至都没有细看厚厚一叠,飞快的翻翻,就转手递给旁边人看。

迅速的在几位领导大佬的手中过了下。

再看那个悉心教导文工团员的身影,就不会花痴桃心,只觉得少年老成值得信任。

等荆小强故意引导大家弹唱一首,算是给来旁观的几位领导汇报下。

他们就叫住荆小强:“这个本子你写的?”

荆小强摇头再点头:“平影厂的老冯写的电影剧本,我打算找投资来拍,然后换来歌舞剧的版权,接下来我准备把这个歌舞剧排成沪海音乐歌舞中心的招牌戏。”

这边几人脸色一下就凝重了。

他们知道分量。

或者说,沪海跟平京一直都有意无意的在竞争。

经济上沪海是无可争议的更强,文化上平京底气要足些。

白发大佬点点剧本:“我们军艺和文工团想排这出戏,你来带领演出,一样会成为里程碑式的作品。”

这就是金光大道,可以凝结全国各地的资源来出大戏啊。

看看荆小强当初沾上文工团的边进青歌会,就不会被任何意外掩盖住光芒。

一路都顺顺当当。

而且既然说了都是里程碑式的作品。

那就注定是要在国内戏剧史上留名的那种。

没想到荆小强竟然当面摇头:“不,这部戏一定要放在沪海。”

各位脸色再次变了。

当初扶着你上青歌会,这次又如此帮你撑腰。

哪怕是各取所需。

小年轻也是不是太不给面儿了。